Kuinka paljon orkestereiden muusikot itse voivat vaikuttaa siihen, miten pukeutuvat? Entä siihen mitä he soittavat – tai siihen, millä tavoin ohjelmistot mahdollisesti muuttuvat vuosien mittaan? Millaista merkitystä näillä asioilla on muusikoille – ja millaisia kanavia heillä on vaikuttaa työhönsä? Muun muassa näitä asioita käsittelemme Tunne orkesterisi -sarjassa lokakuun keskustelussa, jossa mukana ovat Helsingin kaupunginorkesterin kontrafagotisti […]

Tunne orkesterisi -sarjan syksyn aloituksessa sukelletaan tämän kauden aiheeseen, muusikon työhön, ja siinä tapahtuviin muutoksiin sekä muuntumisiin kapellimestari-säveltäjä Satu Simolan ja Radion sinfoniaorkesterin lyömäsoittajan Jerry Piipposen tahdittamana. Keskustelemme yhtäältä muusikoksi tulemisen polusta ja sen käänteistä, joiden kautta ammattilaiseksi tullaan, toisaalta soittamisen aikana tehtävistä päätöksistä ja niihin liittyvästä kommunikaatiosta. Ja lopulta kuulemme myös säveltäjän näkökulmaa – […]

Tunne orkesterisi syyskaudessa 2022 suunnataan valokeila muusikoiden maailmaan. Syksyn teemana on käsitellä metamorfooseja, muutoksia, muuntumisia ja muuta, tuttuun tapaan monelta kantilta, upeiden vieraiden kera. Tarjolla on soinnin muunnelmia, kameleontteja, frakeista verkkareihin vaihtamista ja sisäisten äänten ristiriitoja – sekä harmoniaa.

Termi kapellimestari tulee italiasta, jossa maestro di cappella viittasi alunperin kirkon tai hovin ”johtavaan muusikkoon”. Nykyisissä sinfoniaorkestereissa on useita johtajia: äänenjohtajia, soolosoittajia ja konserttimestareita, jotka ovat orkesterin työntekijöitä, palkattuja jäseniä. Ja sitten on pääkapellimestari – se jonka yleensä näemme ja nimeämme varsinaiseksi orkesterinjohtajaksi. Mutta kuka onkaan vastuussa mistä?

The Italian term maestro di cappella refers to the ”chief musician” of the chapel or court. In today’s symphony orchestras, there are actually many chiefs: section leaders, solo players, and concertmasters, all of whom are paid members of the orchestra. And then there’s the chief conductor – the one whom we usually see and name […]

Orkesterit, orkesterimusiikki, muusikon työ ja kaikenlainen näihin liittyvä on Tunne orkesterisi -sarjan peruskauraa, myös sinfoniaorkesteriperinnettä laajemmin: Sarjan kapellimestarikevään valokeilassa on monenlaisia orkestereita – ja monenlaisia orkesterinjohtajia! Vieraina loistavat tällä kertaa pitkän linjan kippari ja viihdeorkesteriperinteen kunniakas jatkaja, Riku Niemi Orchestran nokkamies Riku Niemi, sekä hänen keskustelukumppanikseen saapuva, monessa musiikinlajissa viihtyvä viulisti Pasi Eerikäinen.

Tunne orkesterisi -sarjan kapellimestarivuosi jatkuu kevään ensimmäisellä tilaisuudella. Minnesotan orkesterin ylikapellimestarina peräti vuodesta 2003 toiminut Osmo Vänskä omaa mitä parhaimman perspektiivin siihen, mitä orkesterin kehittäminen on, ja mitkä muut tehtävät ylikapellimestarille kuuluvat. Vänskän seuraksi saamme Kansallisoopperan sooloalttoviulistin Riitta-Liisa Ristiluoma, joka toimi aiemmin useita vuosia Radion sinfoniaorkesterissa.

Päivitys: tapahtuma on peruutettu sairastapausten vuoksi. Taiteilijaksi tai muusikoksi ei tulla viidessä ja puolessa vuodessa – eikä liiemmin kapellimestariksikaan! Kapellimestarin on oltava hyvä oppimaan ja omaksumaan uutta ja kyettävä aina päivittämään itseään ja mukautumaan uusiin haasteisiin – ja sama pätee nykypäivän orkesterimuusikoihin yleisemminkin. Millaista heidän koulutuksensa siis on?

Kapellimestari Emilia Hoving on siinä vaiheessa uraansa, jossa tärkeintä on kerryttää kokemusta, luoda kontakteja, saada uusia työmahdollisuuksia, jotka poikivat uusia työmahdollisuuksia – ja tehdä työnsä niin hyvin, että se poikii myös uusintakutsuja. Millaista on astella uuden orkesterin eteen – ja miten siihen voi valmistautua? Millaisia kommunikaatiotaitoja kapellimestarin työ vaatii?